J'ai commencé à peindre sur galets. Puis j'ai cherché un support facile à trouver en abondance sans déranger l'écosystème.

J'ai alors essayer sur feuille d'érables, avant de tomber en amour pour la feuille de Ginkgo. Tant pour sa forme, sa couleur, sa texture, sa symbolique. Ce qui ne m'empêche pas de peindre sur d'autres sortes de feuille selon mes envies ou les demandes.

Puis il y a environ 2 ans, j'ai eu l'idée d'essayer sur plume d'oiseaux. Autre technique, autre approche pour un rendu tout aussi joli. 

Ici en Corrèze. Au gré de mes balades, je ramasse les feuilles et les plumes que je trouve. 

Je tri, sélectionne et fais sécher soigneusement les feuilles, avant de les conserver dans des boîtes hermétiques. 

Pour les plumes, des amis ont des oies, poules et paons. Je profite d'en récolter à la période où ils perdent leur plume.

Aucun animal n'a subi de maltraitances pour obtenir les plumes.

Les feuilles et les plumes ont des traces de leur histoire. Une plume garde la mémoire d'un mouvement, d'un passage d'un oiseau invisible.

Ces supports sont fragiles, imparfaits et vivants. Ils imposent un rythme plus lent, une autre façon de créer: écouter la matière plutôt que la dominer.

Chaque création est donc unique, née d'une rencontre entre mes pinceaux et ce que me donne la nature. Elle respecte la forme originale du support et cherche à prolonger ce que la nature a commencé.

Ancienne éducatrice spécialisée, il y a maintenant 8 ans j'ai été diagnostiquée fibromyalgique. Une maladie incurable, un handicap invisible. Suite à cela, j'ai perdu mon emploi, et je suis tombée dans la peinture pour la première fois. Uniquement pour me vider la tête. J'ai commencé à peindre sur des cailloux.

Alors la contraction entre "fibromyalgie et cailloux" a donné Fibrailloux.

Un nom qui me rappel que l'on peut tirer du positif même dans les épreuves de la vie.

Non, les feuilles et les plumes ne s'abiment pas. Elles sont protégées avec un vernis. De plus elles sont mises sous verre, et ne sont pas au contact de l'air.

Cependant, les créations ne sont pas conçues pour aller en extérieur. 

Oui. Faites moi part de votre projet, et nous en discuterons ensemble. 

Je réalise des portraits d'animaux d'après photo, mais pas de portraits humain.

Le risque zéro n'existe pas. Mais tout est mis en place pour protéger les créations au maximum. Et jusqu'ici tout se passe bien.

Quand le format me le permet, j'utilise des boîtes en carton avec un intérieur alvéolé en mousse. De plus j'emballe chaque création dans du papier bulle. 

J'utilise uniquement des pinceaux en poils synthétiques. Aucun animal n'est tué ou blessé pour les plumes. Une grande partie de mes aquarelles sont vegan. Je n'utilise aucun cuir animal. Cependant, pour le moment, quelques unes de mes aquarelles contiennent peut-être un peu de miel.